七月的长沙，热浪仿佛凝固了空气。当湖南工商大学数字媒体工程与人文学院“窑”遥领先实践团，推开铜官窑国风乐园“广华鑫”陶吧那扇古朴的木门，一股湿润的、带着大地深处气息的陶香扑面而来，瞬间涤荡了酷暑的浮躁。这里，时间仿佛被拉长了。在旋转的陶轮旁，在跳跃的窑火光晕里，我们见到了那位与泥火相伴了半世纪的守护者——长沙铜官窑非遗传承人刘重文先生。他的掌心沟壑纵横，指节粗大如窑砖，每一道纹路，都浸染着铜官窑千年的呼吸与心跳。
刘重文师傅在开放活动上宣传铜官窑 杨洲摄
【陶轮·转动的光阴史诗】
“我十一岁正式学艺，到现在快半辈子了。” 刘师傅的声音不高，像窑炉冷却后温厚的余响，却字字砸在我们心上。他的故事，是铜官窑活着的族谱。祖辈的血脉早已与窑口的兴衰交融。“童年记忆里的‘玩具’，都是尚未成型的陶坯。” 这轻描淡写的一句，勾勒出一个在泥与火中长大的少年身影。
刘师傅讲解与铜官窑的“少年结缘” 向颂月摄
旧时的学徒路，是用汗水和岁月一寸寸丈量的。“三年打杂，七年学艺——光练‘定心性’就耗了三个月！” 他的目光仿佛穿透时光，回到那个闷热如蒸笼的窑房：晨光未至揉泥声起，窑火未燃汗水已涔涔；烈日当空，指尖在飞旋的陶轮上寻找泥土的“心”；坯体半干，粘接的毫厘之差便是前功尽弃的悬崖… “大拇指按住泥心的那一刻，心稳了，泥才稳。” 这“稳”，是千万次失败磨出的直觉，是岁月沉淀在骨子里的定力。 当实践团员们笨拙地触碰陶泥，在摇晃的坯体前手足无措时，才真正触摸到这份“稳”背后沉甸甸的分量——那不是技巧，是生命与泥土的对话。
队员亲自上手体验制作 周佳欣摄
【窑火·摇曳的传承之光】
聊起传承的今昔，刘师傅抚摸着案头一只素坯，指腹滑过未干的泥痕，眼中掠过一丝不易察觉的波澜。“过去学徒满窑边，如今想学的年轻人，得等缘分。” 昔时窑火映照下师兄弟切磋的热闹喧嚣，与此刻工坊偶尔的岑寂，在他平静的语调里，形成一道无声的时代裂痕。那需要耐住七年寂寞的修行之路，在奔涌的现代洪流中，显得如此“奢侈”。
刘师傅手拿窑器同队员讲解 周佳欣摄
然而，千年的智慧从未在窑火中断绝。 他精准掌控着1120-1180度的烈焰，赋予陶器独特的“呼吸”——“像紫砂壶藏得住茶韵”。器皿上勾勒的诗文花鸟，依然流淌着盛唐的浪漫风骨。“博物馆里那些带字的长沙窑瓷器，都是我们的‘老伙计’。”这份对古老韵味的执着坚守，在喧嚣的当下，本身就是一曲无声的壮歌。
“陶吧”一隅 周佳欣摄
让他心头微暖的星火，是那些循香而至的身影。“如今总有人来——像你们这样好奇的学生，慕名体验的游客…” 他甚至带着点欣慰的笑意提到，“有时机器坏了，他们还急着问呢…说明这门手艺，还在被惦记着。” 这“惦记”，是穿越时空的回响，是窑火不灭的微弱而坚韧的证明。
队员与小朋友共同体验制窑 周佳欣摄
【新生·在守正与创新之间跃动】
“怎么让年轻人愿意留下来？” 这个问题，如同窑炉中跳跃的火苗，在刘师傅心中灼烧良久。他比任何人都清醒：单靠情怀，养不活一门手艺，更留不住一颗年轻的心。 “得让他们看见奔头，能靠手艺活下去，才能谈热爱！” 而希望的火种，首先要点亮在“被看见”的柴薪上。
“你看景德镇、紫砂，人家的名气，是手艺最好的招牌！” 他的语气带着紧迫感。铜官窑的珍宝——会呼吸的陶土、承载诗意的器皿、千年不熄的传奇窑火——不该沉寂在深巷。 他拥抱变化：“可以做Q版文创，拍视频讲拉坯的妙处，用数字技术传下去…” 但旋即，目光如窑火般灼灼，“骨子里的韵味不能丢！” 对他而言，传播的核心是点燃认知之火： “只要能让人知道‘长沙铜官窑’是什么，知道我们这个窑口生产什么样的器皿、有什么特色，目的就达到了！” 他坚信，唯有知名度如春风化雨，“有知名度了，才能吸引人来学、来传承”， 才能让铜官窑像景德镇、紫砂一样，拥有滋养传承者的沃土。
团队成员周佳欣 摄
【叩问·当青春掌心触摸千年窑魂】
采访结束，陶轮低吟渐歇。我们手中残留着陶泥微凉的触感，心中却翻涌着滚烫的潮汐：是对刘师傅“半生守一窑”孤勇的震撼，是对古老技艺在时代夹缝中呼吸的忧思，更是被他眼中那份不灭的希望与务实智慧所点燃的使命感。
刘重文师傅，是一座活着的桥。桥的这头，是千年不熄的窑火，是“火与土”淬炼的古老智慧；桥的那头，是充满可能性的未来。他告诉我们：传承，不是抱残守缺的供奉，而是带着敬畏的拥抱与创造；让窑火不息，既要“心稳泥才稳”的定力，更要有“让手艺活下去”的破局勇气。
团队成员向颂月 摄
这个夏天，在“广华鑫”弥漫的陶香里，在刘师傅掌心深刻的纹路中，在窑火明灭的光影间，我们完成了一场关于“根”与“翼”的青春叩问。 答案已然清晰：文化的星火，需要被看见才能点燃，需要被热爱才能燎原，需要在守正创新的路上坚定前行才能永恒。 让我们接过那团承载着千年体温与期待的陶泥，用青春的智慧与热忱，让这穿越时空的窑火，在我们的掌心跳动得更加蓬勃、更加明亮！
作者：湖南工商大学：陈紫涵
